图/文：书画天地

以形取神-意与古会

                                         一一品读李良书画艺术

作者：条山

       初闻李良名是在一次书画艺术交流会上，幸赏李良画作是在全军第五届书法展上，又深李良印象是其在兰州军区第十届昆仑文艺奖荣获一等奖那刻，与李良相识是在新疆自治区书协成立二十周年优秀会员作品展上，几次西部书画笔会暇隙间的交流让我对其产生浓厚兴趣。这位"西部新秀""国展新锐"是一个视艺术为生命的后生，做为曾经的军中战友，我慢慢开始关注其人、品读其作品，其"取形神意、意与古会"的作品深深吸引着我，遂使我决意读懂这个"家伙"  。

      李良，1973年出生在素有"书画之乡"之称的安徽萧县，一名优秀的德才兼备的退役军官，自幼受其外公影响，酷爱艺术，九岁学书，坚持不辍，移转多师，积有岁时，现为中国书协会员，己在全国书坛崭露头角。

       初观李良书法，令人耳目一新。其用笔精准，结体潇散，章法新奇，行间玉润，字里金生，苍郁质朴时不假雕饰，率性自然中随遇而安，熔铸碑帖于一炉，自出机杼而弥新。李良书法可谓植根于传统，取法于“二王”，上追下探，并于唐宋元明诸家中汲取营养，遂成自家面貌，尤以楷书、行草书见长。其书法作品笔神通畅，行气贯注，结字藏巧于拙，运笔多变，气息高古且书卷气息浓郁，行笔方圆互参，逆入平出，清闲古雅，刚柔并济，笔力內秀神彩外溢，于简约中达到了书体的厚重、苍朴、巧拙与奇崛，书风朝着简约、凝重、浑朴、奔放的方向发展，作品显露出直率、朴厚、开朗之气象。

       古人已逝，留下的只有墨迹拓本，以及语焉不详的书论，谁都没见过王羲之、颜真卿是如何挥毫的，后人可能要用一辈子的精力去推测、揣摩、研习。清蒋骥《续书法论》云:“学书莫难于临古，当先思其人之梗概，及其人之喜怒哀乐，并详考其作书之时兴地，一一会与胸中，然后临摹，即可以涵养性情，感发志气，若论不会此而徒求形似，则不足以论书”。李良常把古人名帖，置之几案，朝夕谛视，用心去沟通，用手去追摹，企图还原古人当时书写状态，把握节奏用笔，领悟其妙处，从而为己所用。在长时间的学书过程中，他熟练掌握了驾驭笔墨的本领、能力，提按使转、抑扬顿挫、中侧逆顺、方圆藏露等等，基本功扎实，保持了从不偏离"轨迹"的立足点和出发点，得于心、应于手，有像可征、神奇俱备、栩栩如生，正应了北宋黄庭坚之语:"心能转腕，手能转笔，书字便如人意"。

      清郑板桥诗云:“古人学问无遗力，少壮工夫老始成；纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。书画艺术注重内外兼修，看得见是笔墨、画面、诗句等"躯体"，看不见的是性情、风神、韵律等"灵魂"。细细品读其作品，处处蕴含着勃勃生机，洋溢着鲜活的生命气息，能使观赏者产生思想共鸣。

       近年来，李良潜心艺事，多方求学，积极创作，先后数十次挤身全国、全军、省级大展，斩获殊荣，并入选第十一届国展，成绩斐然，引人注目。但李良不同与一般的书者，他不以入展为目的，不与时人论短长，以古为鉴，与古为徒。全国入展后，更以此诗自鉴自省，《画堂春》：“一生一世喜翰墨，一支竹管在握，一番寒窗孤灯彻，岂问功过。一朝一夕耕不辍，一夜天下传贺，一阵悲喜频交错，是福是祸？"

      艺术需要坚守。二十多年的军旅生涯，养成了他正直坚毅、沉稳干练、百折不挠的优秀品格。在部队期间，不管条件有多艰苦，工作有多繁忙，也阻挡不了他追求艺术的热情，经常通宵达旦，刻苦钻研，寒暑不辍，苦累自不必说，有时大家不理解，也曾受尽委屈和痛苦煎熬，每每谈及此事，堂堂七尺男儿禁不住流下了心酸的眼泪……品读其所作的《鹊桥仙》，可足见一斑:"卅年苦寒，铁砚磨穿，忍却了青灯无限，但恨未谋右军面，却写断，笔冢如山；流光飞转，鬓丝如斑，一场愁梦酒醒时，写不尽人情冷暖，只落得，废纸三千。

      李良书风如其人也……。清人冯班说:"意须从本领中来，本领精熟，则心意自能变化"。再观李良书法，如见古风重现、古帖还魂，让人在字里行间品味到作品的内在韵致，感受到青年人的朝气蓬勃与雄强豪迈，享受到一种难以言状的愉悦。

      他深悟:加强学识修养比什么都重要，多看自知，多作自好，跬步不休，跛鳘千里，读万卷书、行万里路，知行合一。这几年，他先后去过南京、上海、深圳、杭州、洛阳等文化圣地，每到一处，首先参观当地博物馆，了解风土人情，名胜古迹，文化脉络，访师拜友。专程去了北京故宫、中国美术馆、荣宝斋、西安碑林、河南郑州博物馆、安阳文字博物馆、洛阳龙门石窟、陈家沟太极拳馆、千唐誌斋等地，领略中华文化的博大精深。在河南偃师参加中书协举办的楷书班、行草班、隶书班学习期间，得到了张海、胡抗美、鲍贤伦、张国朝、洪厚甜、于钟华、张继、陈海良、翁志飞、施立刚等名师指点。感受到只有置身于优秀传统文化之中，直面经典真迹时，才知道什么是真学问，只有与高人为伍，与智者同行，才能掌握真本领。

       清杨守敬说:"学富，胸罗万有，书卷之气，自然溢于行间"。李良习书，追本溯源，回归晋唐，取法高古，包容并蓄。楷书幼习柳公权、颜真卿，后习褚遂良，再习魏碑《张玄墓志》、《张猛龙》、《杨大眼》、《爨宝子》、《龙门二十品》及隋唐墓志。小楷先学钟繇、王羲之，继写唐《灵飞经》、《破邪论》，后遍临赵孟頫、黄道周、文征明、王崇诸家。以形取神，食古化今，碑帖并融；行书以《集王字圣教序》为根基，先后研习二王手札，颜鲁公三稿，及米芾、苏轼、赵孟頫、王铎等各帖；草书主要以孙过庭《书谱》、怀素《自叙帖》、黄庭坚《廉颇蔺相如传》为主，兼习张旭、王铎、张瑞图、祝枝山大草等；隶书主要以《张迁碑》、《礼器碑》、《曹全碑》为主；篆书主要练习秦李斯《峄山碑》、唐李阳冰《城隍庙碑》。李良可谓“多面手”，真、行、草、隶、篆五体皆通，技法全面，常在一幅作品之中尽变化之能事，合情调于纸上，得法度之中，出意料之外，道法自然，我写我心，以美妙的线条传达书者的情性与修养。在交流中他说:"书法是中国传统文化的核心，是阴阳转换、互生互发，道法自然、天人合一思想的直接体现。"观千剑而后识器，操千曲而后知音"，这是多深的感悟啊！

      李良作品干净、安净，我深有体会，这源于他对书法的透彻领悟。他说:写书法就是做学问，只有保持对传统的敬畏之心、虔诚之心来学习研究，才可能登堂入室，窥知神奥。从他的话语中听出，在面对古人经典法书时，真的要手追心摩与古人对话呀？

      他的话我信，一个优秀的书者，艺术素养是要从长期的艺术实践中逐渐培育出来的，要耐得住寂寞，经得起诱惑，有责任有担当地去传承，一切都靠作品说话。

      李良在学习书法创作之余，偶尔会写几首小诗词以遣兴，画几笔小画以陶情，他退役后，投入大量精力，心无旁骛，潜心于此，这些仿佛就是他目前生命意义的全部。因从小学习美术，花鸟、人物、山水也颇具功力。他以书法入画法，以书理入画理，注重对古人的学习研究。观其画作有工笔、有写意、有兼工带写，其画面有水墨淋漓的润泽，有干涩沉稳的老辣，重现着古人的灵性和智慧。其法严，得益于对《芥子园》的临习和以书入画的笔墨转换；其气清，得益于对宋元以来文人画一脉的悉心追摩与继承；其景新，得益于游历山川古迹、收集历代资料、多方学习写生等。"从来书画本相通， 首在精神次在功；悟得梅兰腕下趣， 指上自然有清风"。 

      篆刻是书法与雕刻相结合的艺术形式，具有十非独特的审美趣味，在现代作家书画家中，许多人都有操刀走刃刻印的爱好。在李良工作室，我看到书案上杂陈些许印章，都是他自己刻制。逐一观来，枚枚精巧可人，方寸之间，颇具气象，有的古朴高逸，有的奇崛俊美;印文有古句、有俗语、有格言，清雅有味;印文笔势圆润流动、通畅贯气，线条均匀、遒劲挺拔，可见其执刀、运刀的都十分精准;其制印章朱文剖面呈泥鳅背状，具有书法中锋用笔所具有的力透纸背，浑厚饱满的艺术效果;印款的章法与印面的搭配也相得益彰。仔细品读把玩，令人爱不释手。他说，诗、书、画、印本为传统文人之余兴，是对古人艺术修为的起码要求，更是一个文人综合能力之考。

      李良博采众长，不断地深入传统精典，增加自己的文化积淀，不断地提升人文修养和精神品格。

      李良以一双真实的眼睛，一颗坦诚的心态，一种不懈的追求面对艺术、面对人生。他是一个站在古人面前虔诚敬畏的后生，为自已的艺术事业惨淡经营的人，他没有迎合艺术市场的商味，也没有混迹于世俗的漩涡，而是以真诚与辛勤换取艺术收获的人。 

【作者介绍】 

      条山，又名条山人，原名姚成秀，男，中共党员。一九六二年生于山西省夏县师冯村，一九八三年从夏县中学参军。曾在西藏阿里边防部队、南疆军区某后勤部队、某汽车部队，新疆军区机关、某装甲兵部队服役十七载，人武部工作二十余载。数十次参加大型陆空联合军事演习，荣立个人三等功六次。耿直豪爽，好月下邀杯，品酒悦心，喜卧山聆泉，云游川原，羡田园花香，怜书画诗文。