红头巾，花夹袄，新娘妈妈真好看。小可爱，大眼睛，眉眼开笑好机灵。纸鱼灯，蝴蝶结，大大双喜正中挂。青瓷花，千字文，铜钱多得花不完。妈妈笑，宝宝乐，富贵牡丹一片片……

这幅作品包含了中国传统文化中的诸多元素。以青蓝为主基调，以红色为中心点缀，可以说，作者的用色既含蓄又大胆。如同黑白摄影，但是比纯粹的黑白更令人觉得温暖，且一见便印象深刻。整幅作品有一种众里寻她的清雅脱俗之美。

作者将其取名为《寸草春晖》，出自孟郊的《游子吟》。慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。后人据此概括出成语“寸草春晖”。是啊，母爱好比春天的阳光，孩子好比春天的小草。温暖无私的阳光，对春天的小草关怀备至。可是，一株小小的草儿，又怎能报答太阳的养育之恩呢？作者通过这样一个温馨美好的画面以及寓意深刻的题目，表达了育儿的辛劳以及母恩的深重。

当我静静地看着这个画面，我想了很多。母亲难道仅仅只是生下我们的那位女性吗？难道我们这个有着几千年文明的中华民族不是我们的母亲吗？还有世世代代以来，为我们传承下来的诸多优良文化，这些难道不是我们精神的母亲吗？有人以乳汁喂养我们，有人以心血喂养我们，有人以精神喂养我们，有人以思想与灵魂喂养我们……我们的历代祖先，都是我们精神的父母。他们留存下来的那些古老精美的文化，那些深邃宁静的文字，如果我们仅仅只有肉身，如果我们这个肉身没有思想与文化的滋养，那么我们这个几尺之躯与动物有何区别呢？

还有我们脚下的这块大地，难道不是我们的母亲吗？所以我觉得画一幅好画了不起，但是给一幅好画取一个好名，那是另一种了不起的智慧。这会引发人们的思考，会让思绪的触角伸得更长。于是我就想，是先有了这幅画，再有这个名？还是先有这个名，再有这幅画？但是难道这重要吗？就像人类常常纠结于先有鸡还是先有蛋的问题。其实是纠结于先有精神还是先有物质的问题？我以为，精神与物质是密不可分的。

这幅农民画与通常大红大绿的农民画有些不太一样，这说明作者有其自己的审美与思考，她不走寻常路，且爱研究传统文化。她将传统文化很好地融入到了画面中，让母亲的爱变得更深沉且充满温情的期许。她希望自己的孩子成材，她愿意将一切最好的都给予孩子，让孩子从古代圣贤的文化中汲取精髓。这便是朴素而伟大的启蒙教育的开始。

这幅作品从某种程度上呈现了农民画的另一种功能，那就是教育的功能。但是它没有喊口号，没有大字报式的喧闹，而是静静的，如同润物细无声般的春雨，滋润着观者的心田。

早在半年多前，齐友昌会长曾经向我推荐过卢凤霞老师，同时也给我发来了大量的资料。我看了凤霞老师的经历后颇为感动。这是一个坚守梦想的女性。或许也可以说，她一生都活在梦中。就像她的作品。卢凤霞的作品充满了如同梦境般的瑰丽色彩。譬如这幅《收获季节》。别人的庄稼地里长出的是高粱，是麦子，是稻子，是瓜果蔬菜，而她的庄稼地里长出的是气球，是小鸟，是清风，是歌声，是像波浪一般一浪一浪的幸福……

是的，她将别人看来最辛劳的耕作变成了诗歌，变成了小说。她的作品给人充满诗意的想象，对于色彩的运用，她如此驾轻就熟，信手拈来。似乎随意拿来一个颜色，就可以在画中变成蜜糖，让人觉得生活是甜的。我想，这种强大的力量是从她的心里生出来的。她将生活给她的所有苦难，都变成图画里的童话故事。她就像一个灰姑娘，命运给了她一个蹩脚的脚本，可她硬是通过自己不屈的努力，演绎成一个气场强大的女王。

就像画面中的这对母子，坐在铺着干草的田间，就像一个女王坐在宝座上，她有属于自己的天地与王国。日子如此丰盛，这样的女人会羡慕谁的生活呢？

我们总是在可怜农民的不幸，可谁能说农民不是这世上生活得最幸福的一群人呢？他们脚踏实地，以自己的劳作换来富足的生活。每天听着小鸟的歌唱，看着太阳公公东升西落，他们日出而作日落而息，吃得香睡得憨，这是多么自由自在的生活啊！

卢凤霞老师这样评价自己的这幅画：“高粱熟了，忙碌的母亲既要抢收庄稼，还要照顾幼儿。母亲是这世上最忙的人。”

是啊，母亲很辛苦，可是母亲也很幸福。请问这世上还有什么收获，比收获一个活生生的小生命更令人感受到生命的神奇，这是命运之神的莫大馈赠，胜过世上一切果实。

我真是庆幸这个母亲，也庆幸这个躺在妈妈怀里的男孩。他是农民的孩子，他也是自然之子。城里的孩子何曾见到过田野的模样，他们甚至不认识庄稼。可是这个孩子，他在天地之中是多么悠闲啊！他享受着母爱，也享受着这个丰收的季节，享受着母亲因着丰收而拥有的全部喜悦。

这让我想了很多。应该为生活在城市里的孩子们做些什么？我们要开辟一块田野，以艺术装点大地，让孩子们畅游其中，让他们可以从中认识各种庄稼，甚至让他们下地劳作，体验劳动的快乐。

如果他们哪儿也去不了，那就先在家中挂上一幅农民画吧，就像卢凤霞老师的《收获季节》，让现实插上翅膀，让艺术将现实带进田野……

很难想象，眼前这幅唯美的充满欢快气息的农民画是一位近九十高龄的退休老校长画的。颜士奎老师，1933年出生在江苏射阳，曾是海通小学的校长，退休后因为热爱民间绘画艺术，开始拿起画笔重新做回学生。我想，正是校长这种好学的优秀品质，不但让他在农民画创作上硕果累累，更让他保持了饱满的精神状态与良好的身体状况。这从他的作品中可以看到。画面中的人物还是花卉植物乃至家禽，都是饱满的。他将这幅作品命名为《母亲大人》，既说明他十分的幽默风趣，同时也表达了他对母亲的尊重。尽管他自己已是可以做曾祖的高龄，但是在母亲面前，他依然把自己当孩子。而母亲在他心中也永远是年轻的、最美的模样。

或许，母亲在每个人心中都占据着重要的地位，在农民画表现中更是经久不衰的主题。《母亲大人》以明快的色彩、饱满的画面、真挚的情感，描绘出一个最美母亲的形象，表达对母亲的崇敬与赞美，诠释母爱的平凡与伟大。

作者无疑将母亲进行了艺术的升华，画面中的母亲有着皇母娘娘般的雍容华贵，她身处画面的中央，仿佛万物都听从她使唤。是的，母爱之伟大，可以感天化地。这幅作品主题鲜明，寓意深远，视角独特，用色高级，以淳朴的艺术造型和强烈的视觉效果，融思想性、教育性、艺术性于一体，充分展现了丰富的艺术气息。

从这幅作品中，可以看到颜士奎老师的一片赤子之心。他忘记了自己的年龄，只想记录下悠悠岁月中那些温情的场面。我在想，他的母亲曾经生下了几个孩子，并一手将他们抚养长大？我还想起了我的外婆，今年足足一百周岁了。外婆才走了没几年，她一生生下十一个孩子。九个儿子，两个女儿。健康成长的一共有七子二女。我的外婆也自然而然成了我们当地最有声望的一位老太太。我有时也会想，如果没有我外婆，那就没有我的母亲，也就没有我。

歌德说，伟大的女性，引领时代前进。我想，母亲的伟大在于方方面面。但只消生下我们，就已经堪称伟大了，何况还将我们抚养长大。我想农民画作者中，不论年龄大小，为何都愿意去描绘母爱，正在于母爱的伟大。就这样一代一代延续，在延续血脉的同时，也弘扬传承我们民族的文化与勤劳善良的优良品质。

沈思源

中国当代作家、艺术评论家、纪录片出品人、中国农民书画研究会首席艺术评论员、东西方艺术家协会副主席、北京奥林匹克文化促进会环境与公共艺术委员会副主任、源点思想库创始人。

擅长透过文字洞悉人性，通过写作直抵生命本质。著有《何去何从》《漂魂》《水里的圣经》《返思录》《梦醒记》《太阳之子》《安之书》《孤独之美》《天才女人》《我的爱》《二囡家书》《必由之路》《走着走着就遇见了》《身心健康密码》《生命是一场喜悦的旅程》《吾心安处》等多部长篇小说及各类文学作品。她一直坚守文以载道，将自己的思考和写作专注于探求宇宙的实相、人生的意义与生命的价值。