这个周末过得很是尽兴。真正活出了周末的样子。昨天晚上在四合院吃了烤全羊。是朋友专门为了龙抬头这个日子安排的，还来了几位神秘的嘉宾，集体庆祝了这个有着特别意义的日子。都说朋友多了路好走。志趣相投频率相近的人在一起，只要大家齐心协力，就一定能昂首挺胸阔步向前，也必能共同成就一番大业！

昨天吃饭掼蛋疯了半天，今天就在家带小豆。早就和老师商量好了，周日我带小豆，老师腾出一天的时间来整理她的老宅。

我一进门，小豆就说：“妈妈，带我去买冰淇淋！”我说好，随后给他穿上皮夹克，就领着他去了盒马。今天在盒马采购了许多东西，除了给小豆买了三种不同包装不同口味的冰淇淋之外，还买了许多坚果，以及几盆绿植和两束鲜花。

回到家，小豆迫不及待地打开冰淇淋，不停地赞美着冰淇淋的美味，一口一个“谢谢妈妈”，那甜美的赞叹与感恩，在我心里比冰淇淋还要甜上百倍千倍。他吃我煮的面条时吃得狼吞虎咽，但是吃冰淇淋时，却吃得小心翼翼，常常是轻轻地舔。尽管这样，也还是很快就吃完了一支。他还想再吃第二支，我说：“一次只能吃一支，不可以连着吃。”于是他就问，那什么时候能吃第二支？我说：“等回奶奶那里时，我给你带上一支，你回去后可以和奶奶一起吃！”他高兴地答应了。

随后他就让我给他做面条，还夸赞我说：“妈妈做的面条最好吃！”我被他哄得团团转，马不停蹄地给他做了一碗香喷喷地面条，还没出锅，就听他在厨房外不停地惊呼：“哇，太香了！真香啊，我都忍不住流口水了！”一边说，一边已急急地冲进厨房！

他很快就干掉了一大碗面条，吃完后，摸着鼓起来的肚皮，打着饱嗝说：“啊，妈妈做得面条实在太好吃了，我忍不住吃撑了！”

没多久之后，他就开始不停地跟我说：“妈妈，我要回奶奶那里去！妈妈，我要回奶奶那里去！”我问：“为什么一吃完中饭就想回去！”他说：“因为回去可以吃冰淇淋啊！”这个臭小子，吃撑了也没忘记吃冰淇淋。我当然不会马上把他送回去。好歹撑到下午快三点钟，我才答应他回去。结果他一听说可以回去了，迅速跑到冰箱前，然后打开冰柜，从抽屉里拿出一根小熊冰淇淋来。我事实上给他买了三大盒，但是他只要求带一根。游戏规则他还是遵守的。

一路和我喋喋不休地说着话，两个人走回奶奶那里。他撕开小熊冰淇淋的外包装，象征性地往奶奶的嘴唇边碰了一下，就自己找个地方坐下有滋有味地吮吸起来。

奶奶的房子这些天新贴了墙布，换了一组家具。房子还是老房子，但是看起来已是焕然一新。室内的布置就是这样，常常是家具一换或者墙纸一换，一切仿佛都换了。特别是往空白的墙壁上挂画，那种差别最明显。一个房子，如果墙壁上一无所有，那就只是个房子。如果挂上艺术作品，那有可能成为艺术工作室、或者艺术馆乃至艺术博物馆。

老师其实也是学艺术设计出身，也喜欢设计与布置房间。可能过去的几年因为忙于照顾孩子，心思也没在那上面。如今小豆长大一点了，无论出于自身生活的舒适度还是对于孩子艺术审美的培养，都要重新调整房间的风格。

空间布置得有艺术品味，人待在里面就心情舒畅。所以面对任何一个新的空间，我使用之前都会首先在墙壁上花心思。无论办公室还是住处还是书屋，都要先挂上艺术品。我认为在未来的生活中，特别是在AI人工智能时代，艺术的审美显得尤为重要。人类未来能够胜过AI的一定是艺术的创造力。我在过去一段时间也看了不少AI创作的艺术作品，虽然在创作速度上AI可能会远胜人类，但在作品内涵以及对视觉与灵魂的冲击力上，AI的艺术创造力显然无法与真正的艺术家相媲美。

譬如AI绘制的《星空》，数字笔触可以完美复刻梵高笔下的漩涡，却会让驻足观看的人感到莫名的空虚。这种割裂感揭示了一个令人不安的真相：当AI在像素层面达到完美时，人类审美正在经历前所未有的身份危机。我们站在技术洪流中，却感受到完美背后的精神荒漠。

纽约现代艺术博物馆的AI策展系统能精确计算观众的视线轨迹，却永远无法理解蒙娜丽莎微笑中隐藏的文艺复兴密码。

当巴黎时装周开始采用算法预测流行色时，我们不得不警惕：审美正在从创造行为退化为概率游戏。真正的美永远诞生于规则与突破的裂缝中。

是啊，AI能完美复现莫奈的睡莲，却永远无法理解画家失明后笔触里迸发的生命抗争。

我至今依然不能忘记在威尼斯玻璃岛上看到的匠人制作玻璃瓶子的过程。那里依然保持着中世纪的玻璃吹制工艺，不是因为守旧，而是因为火焰在玻璃中凝固的瞬间，承载着人类对永恒的执着追问。这种将哲学思考物化为审美形式的冲动，是算法无法企及的精神高地。中国的陶艺同样如此。匠人给陶土塑形时手心传递的温度以及内心一个温暖的微笑，都会影响那个陶器最终的形状乃至品质。

总有一天，消费者会厌倦算法推荐的"完美家居"，转而追捧带有手工瑕疵的器物。这种逆潮流印证了神经美学家的发现：人类大脑对微小缺陷产生的多巴胺分泌，正是审美愉悦的生物基础。正如京都西阵织工坊的织锦故意保留丝线接头，因为"完美无瑕的图案会杀死织物的呼吸"。就像某些时候，那些光可鉴人的花瓶反而让我觉得低劣，而一个满身伤痕的老坛却让我一见倾心。

当然，也不能全盘否认AI的创造，但是我认为人类审美的终极优势在于在技术规训中保持野性的思考，在数字洪流里守护脆弱的诗意。正如诗人艾略特在《荒原》中写道："我们不可停止探索，而所有探索的终点，都将抵达我们出发的地方。"

正如我喜欢振渊的书法作品，因为我能感受到她的笔墨与宣纸摩擦时产生的微妙震颤，这是对生命本真的忠诚。

沈思源于2025年3月2日