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新年打卡,第三届中国新疆国际艺术双年展
2023年01月15日
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双年展是一座城市的艺术盛会,联动城市文旅生态,赋能城市产业发展。
“和美共生——第三届中国新疆国际艺术双年展”10日在新疆美术馆开幕,来自11个国家(含中国),143位中外艺术家的260件艺术作品呈现在观众的眼前,为公众带来多元化、多层次、多维度的综合视觉艺术盛宴。
据介绍,本届双年展由“文明与交融”“共生与对话”“生态与家园”3个主展与“写生新疆”“天地之间”2个特展组成,在总主题“和美共生”下设5个分单元主题,分类展开新疆之美、中亚之美、全球之美、生态之美、传统之美,为各族群众带来一场具有国际视野的视觉艺术体验。
一楼“共生与对话”中亚艺术单元 主要展示中亚国家的多项艺术作品,邀请27位中亚地域相关联的艺术家共同参与。以“物的共生”“人的共在”和“文明的对话”为线索,通过绘画、雕塑、影像、装置等多样化的创作形式,呈现有关风物、人情和精神特征的思考和表达。
△“共生与对话”国际单元展览现场
△闫冰 《空城》 展览现场 布上油画 130X180cm 2021
△琴嘎 《万物》(上) 行为影像 15'00" 2018
△琴嘎 《黑色的欲望》(下) 树脂烤漆 尺寸可变 2009-2016
△策仁皮勒 • 阿荣特古斯 (蒙古国) 《无法命名的制造-19》 影像 9'13" 2021
△古扎丽 (哈萨克斯坦)《交错视野》 布上油画 105X82cm 2022
△古扎丽 (哈萨克斯坦)《记忆的缎带,母亲的触碰》 布上油画 120X90cm 2022
△王川《史》之《中亚虎》(上)
▽王川 《史》之《丝绸之印》《下)
收藏级艺术微喷 尺寸 100X65cm 、100X65cm
2015-2019
▽玛利亚姆•纳扎里(伊朗) 《从出生到死亡》单频影像 13'46" 2015
△马海伦《新疆牛仔》
收藏级艺术微喷 尺寸 166X111cm
一楼“文明与交融”国际艺术单元 汇聚了26位国际与国内的知名艺术家,旨在传达全球化语境下来自不同地域、文化与传统的对话与交流。
这是一个全球视野的国际板块,单元主要围绕着空间与时间两条线索展开,作品以影像、装置为主,包括一部分架上绘画。
展览中艺术家的创作在形式、表象和语言上展现出了各自的特点,映射出他们对于世界的认知。
而在这些参差中,我们也会发现其艺术表达中的相似性,这来自于他们面对全球愈发同质化的问题而展开的思考,这些作品共同为展览碰撞出和谐的序曲。
△王迈 《海天油气平台No.3》
展览现场
220cmx150cmx140cm 2010-2012 尺寸可变 PVC、不锈钢、798旧木模具
△江上越(日本)《彩虹 -2021-T-1》展览现场
布面油画 200X580cm 2021
△艾恩(德国)《我有一个梦想》 影像、图片展览现场
德国艺术家艾恩使用克拉玛依魔鬼城的黄土,在戈壁上堆积了盲文版“我有一个梦想”的矩形点阵,他想要表达无论生活处于何种境地,人们都曾经有过、现在有着并且未来也将拥有梦想。
艾恩在中国创作了两个有关梦想的大地装置艺术作品。一个在新疆,运用沙土构建盲文点阵;另一个是在云南,他用当地的植物搭建的盲文版矩阵。
△弗兰兹 •艾稞曼(德国)《大帐篷》 布面油画 195X150cm 2018
△缪晓春3D打印光敏树脂《陀螺舞》系列雕塑展览现场
数字技术下的艺术创作,荒诞未来的表达 缪晓春创作的作品《陀螺舞》系列,将三维扫描的“我”,变形成一个如同外星生物般怪诞、又显雕塑体积感的数字人物形象。
将一些日常生活中常见的琐碎动作,通过层层叠加的软件处理疯狂加速集结而成,形成影像和3D打印雕塑作品呈现出来,反观人类的价值取向与行为准则。
缪晓春生于1964年,中国媒体艺术新浪潮中的核心人物,这在他《陀螺舞》系列作品的经典演绎中得到充分体现。
“也许通过数字技术,我们都自觉不自觉地被加速和被赋能了。”
缪晓春认为新媒体与新技术为艺术家提供了极大的自由和多样的选择,而被加速、被赋能的状态也将由主动加速和自我赋能取代。
缪晓春所带来的《陀螺舞》系列的创作,则是缪晓春对图像、运动、动态、动机的思考,借由影像、装置与雕塑在空间中的形态再次呈现的同时,也是艺术家对真实世界的表现探究。
艺术家自述:借由各种交通工具,我快速的在这个星球上来回奔波,从东到西,从西到东,所以《陀螺舞》中也穿插了世界各地的各种场景,都是一闪而过。我越来越不完全清楚我生话的意义,吃喝拉撒,颠来倒去,象苍蝇?象蜜蜂?
——还是象陀螺吧?
特展“写生新疆——20世纪以来新疆主题作品研究展” 展览聚焦中国现当代艺术史上一个独有的现象,即大批艺术家远赴新疆写生这一群体性艺术创作活动,着重审视和探究“新疆”作为视觉素材给近代艺术家的创作带来的影响。
以及艺术家在“写生”绘画语言和实践意义上的拓展和突破,展现20世纪以来中国艺术家在这一问题上的探索和成就。
新疆的自然地理与人文遗迹异常丰富,阳光赋予了这片土地独有的色调,这种色调冲击着人们的视觉,带给艺术家对景写生的冲动,多彩的民族服饰、典型的民族形象和丰富多变的自然气候环境,成为内地油画家不断赴疆、施展自己色彩创造性的审美对象。
“写生新疆”特展通过梳理20世纪以来中国艺术家前赴后继来到新疆采风写生的思想源流,以及新疆主题创作对中国艺术的贡献乃至对丝路文化推广和传播的意义。
△韩乐然 (1898-1947)《货郎图》布面油画 50 X 64cm 1946年
中国美术馆藏
△董希文 (1914-1973)《哈萨克牧羊女》 布面油画 163X 128cm 1948年
中国美术馆藏
△司徒乔 (1902-1958) 《套马》 布面油画 97.5x222cm 1955年
中央美术学院美术馆藏
“写生新疆:20世纪以来新疆主题作品研究展”展览现场
△文国璋 (1942)《塔吉克人叼羊系续篇--纠结》布面油画 200x500cm 2010-2015年 中央美术学院美术馆藏
△靳尚谊 (1934) 《维族老人》 纸本油彩 40 x40 cm 1981年
中国美术馆藏
△叶浅予 (1907-1995)《新疆乐舞》纸本设色 140X252cm 1986年
中央美术学院美术馆藏
△全山石 (1930)《维吾尔老人》布面油画 195X80cm 1998年
中央美术学院美术馆藏
特展“天地之间——中国当代水墨的传统与再现” 汇聚国内享誉国际的中国画艺术家以及正在成长起来的青年艺术家,形成本届双年展当代水墨单元,集中呈现1980年以来涌现出来的中国最为优秀的水墨艺术家,以他们为样本呈现中国当代水墨的发展现状。
“天地之间”亦体现出中国文化的气势磅礴和大千气象,从“天地之间”演变为展览的四个单元:山水间、人世间、风物间、境象间,以此契合当代水墨的四种表达趋向。
展览呈现了中国传统水墨画探索创新成果,传递出艺术家强烈的创新意识。
△“天地之间·中国当代水墨的传统与再现”特展展览现场
△丘挺《乘云凌霄》 纸本水墨
490X125cm 2021年
“天地之间·中国当代水墨的传统与再现”特展展览现场
“天地之间·中国当代水墨的传统与再现”特展展览现场
△彭薇《我们都需要故事 •塔 4、5、10》
展览现场
△刘庆和《舟横》展览现场
纸本水墨 160X 365cm 2020年
△邢罡《宇宙剧场·无畏》展览现场
纸本水墨 357X 61X 3cm 2015年
△徐龙森 《文心雕龙之一》纸本水墨
310X 420cm 2015年
△孙浩《满江红Ⅱ》纸本水墨
365X 145cm 2022年
△曾建勇《惊鹊图》展示现场
纸本水墨 365X 145cm 2022年
二楼“生态与家园” 单元 这个板块具有前瞻性,主要展示艺术与科技的结合以及艺术本身的地理生态发展。
本单元从人与自然的关系出发,以“家园叙事”和“生态智慧”为策展线索,邀请了30位国内外艺术家共同展开一次关于家园认识论与全球生态学的跨学科对话。
△汪建伟 《行于泥浆》 布面油画
200X200cm 2022
△钟飙 《奥陶纪》展览现场
布面油画 344×210.5cm×4 2022
△张大力《百草园 -黄海棠 (20)》 纯棉布黄晒 248×23cm 2020
△胡佳艺《绿宝石》装置展览现场
摄影、综合材料尺寸可变2015-2022
△新疆食物研究课题组《新 • 食》
展览现场
高清喷绘、影像/ 2022
△新疆食物研究课题组《新 • 食》
(局部)
高清喷绘、影像/ 2022
△赵国洁 《我很喜欢你》
陶瓷装置 尺寸可变 2022
△邱宇 《声之味》(局部)
声音装置 喇叭、香料、控制系统
500x160X20cm 2016
△林芳璐《锤子》展览现场
织物纤维、竹 650×300×70cm 2021
△宋冬&尹秀珍 《筷道:18岁》 装置 木、玻璃、日常用品、穿过的衣服等
1298×120X50cm 2019
《筷道18岁》是宋冬和尹秀珍在2019年用他们创造的“筷道”合作方式创作的装置作品。每支筷子的长度为12.98米、宽度和高度为50厘米,并把每支筷子定义成18段,用以呼应18岁。
尹秀珍的筷是制作了18个盲箱,留有缝隙,可以收集信件。并用收集来的不同人穿过的衣服进行包裹缝制,形成一支彩虹筷子。
另一根用旧窗户构成18个储物柜(玻璃镜面),内里摆放暖水瓶、旧书等,这是宋冬记忆中18岁时的物品。
他们用这个作品纪念各自的18岁。试图呈现保持独立合作的1+1大于2的能量;像一副筷子,独立又合作,互为镜像,彼此成就。“筷道”是共生的态度和形态。
△王郁洋《人造月》装置 / 节能灯、金属骨架/尺寸可变/ 2007-2022
这件引发众多观众拍照打卡的网红装置作品《人造月》,被陈设在新疆美术馆一层大厅显著位置。这颗直径6米、由数量众多的节能灯泡和金属骨架构成的巨大发光“球体”,当它们同时点亮时,通体洁白犹如一颗落入尘世的月亮。
“开放” “交融” “生态”是本届双年展的关键词。
双年展,即两年举办一次的视觉艺术展览,是展示当代艺术的国际性文化交流活动和推出世界各国新艺术成果的重要窗口。
中国新疆国际艺术双年展迄今为止已经成功举办两届,从首届“相遇丝绸之路”到第二届“艺术与科技的对话”,再到第三届“和美共生”,形成了具有新疆文化视野和自身特色的双年展模式。
本届双年展将持续至2月25日,看展之前记得预约哦!关注微信公众号“新疆美术馆”即可提前线上预约!