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新疆是个好地方,19省市多种类非遗文化相聚乌鲁木齐
新疆美术馆开展的“新疆是个好地方——对口援疆19省市非物质文化遗产展”,共展出209项独具特色的非遗代表性项目,近千件展品、近百位非遗传承人亮相。
参展的209个非遗项目,包含传统技艺、传统美术、传统舞蹈等多门类,其中国家级非遗项目就有111个。
多维度展示了非遗历久弥新的文化魅力。让参观者体验非遗制作、表演互动,深度了解非遗项目的故事。
融合“线下观展”与“线上云展”两种方式,同步直播展会现场,非遗产品推介、非遗文创发布、专场演出、听传承人讲非遗故事等丰富内容,进一步展现悠久灿烂的中华文化,全方位诠释非物质文化遗产传承和保护,让非遗走进日常生活。
对口援疆19省市非物质文化遗产项目展厅的北京馆。
景泰蓝制作技艺
景泰蓝用铜作胎,将细铜丝手工制成各种图案,掐、焊、粘于胎体,再施珐琅釉料,经过烧制、磨光、镀金等多工序而成。造型典雅、纹样繁多、色彩富丽。
盛锡福帽制作技艺
其工艺流程复杂,做工考究精细。加工一顶帽子通常需要几十道工序,继承传统冠帽制作技艺,精湛的制帽技艺代代相传。
一得阁墨制作技艺
“一得阁”由谢松岱创始于北京琉璃厂地区,距今已有156年的历史。制墨分取烟、配料、煮胶、二次配料、研墨、三次配料、搅拌、沉淀检测等八个环节,为中国传统书画的发展提供了优质工具。
天津杨柳青木版年画
杨柳青年画题材广泛、形式多样,以反映时事风俗、现实生活见长,展示了中国人的思想感情和精神风貌,极富艺术欣赏性。
代表形象是,怀抱大鱼或手持莲花活泼可爱的胖娃娃,象征吉祥美好,惹人喜爱。
在天津馆,非遗传承人栾光荣正在进行天津泥人张彩塑展示。
天津泥人张彩塑
泥人张彩塑融汇了古代泥塑的精华,题材取自现实生活中的人和事,以及古典文学、戏曲人物等。捏制形似且神似,人物间气息流动。用色丽而不华、素而不旧,深得百姓厚爱的传统民间艺术品。
上海绒绣
绒绣又称绒线绣、毛绒绣、点子绣、斜针绣。
上海绒绣在西方毛线绣花基础上汲取中国传统刺绣技法,借助绒线本身没有反光的特点,让绣品产生粗犷浑厚的庄重质感,色彩丰富多变,染色达1700多种之多,再加以劈线、捻线等创新技法,在表现油画、国画、摄影等艺术时,形成远看和多角度观看效果俱佳的复色艺术效果。
海派旗袍制作技艺
旗袍由满族女装演变而来,因满族曾被称为“旗人”而得名。
1920至1930年代,上海率先改制旗袍,最早走进立体造型的时代。胸省、腰省、肩缝、装袖等尝试,使旗袍更加合身,充分显示女性曼妙曲线,并大量运用各种镶边、滚边、嵌边等特殊工艺,花钮装饰也极具特色,形成了新颖、时尚的海派风格。
广东醒狮
醒狮,是融武术、舞蹈、音乐等为一体的文化活动,属于中国狮舞中的南狮,历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来。
舞狮人的动作多以南拳马步为主,主要套路有“采青”“高台饮水”“狮子吐球”“踩梅花桩”等。其中“采青”是醒狮的精髓,有起、承、转、合等过程,具戏剧性和故事性。
佛山彩灯
佛山彩灯起源于宋代,兴盛于明清,是中国传统彩灯艺术的主要流派之一,具有中国南方彩灯精巧秀丽的特色。主要材料为竹篾、铁线、纱纸、各式绸布、剪纸图案、各色颜料以及照明器材。
广彩瓷烧制技艺
数百年来,广彩以其金碧辉煌、构图紧密为特色,犹如“万缕金丝织白玉”。
广彩的制作工艺包括选瓷、设计、描线、填色、织金、封金斗彩、烧烘7个环节。其中描线和填色因融合了岭南派国画和西洋油画的技法,而最能体现广彩的工艺技巧。
广彩瓷烧制技艺是釉上彩绘的代表,是广东文化的重要载体,其烧制技艺根植于民间,具有重要的文化和历史研究价值。
广东剪纸
广东剪纸主要由佛山剪纸、潮阳剪纸和潮州剪纸构成。其中,佛山剪纸主要分布在佛山市禅城区及南海区的部分乡镇,清代已成行成市。
佛山剪纸分为纯色剪纸、衬料剪纸、写料剪纸、铜凿剪纸四大类,以铜箔金碧辉煌的特点配合鲜明的纸色,形成独有的地方风格。传统佛山剪纸常见主题有喜庆吉祥、驱邪纳福、多子长寿。
广绣
粤绣最大的特点是画面饱满、颜色艳丽、撞色明显,绣品上空位少,处处有物多用在衣料、被面、枕套、挂屏、团扇等物品上,能根据实际情况设计特有针法表现物象肌理。
作品用色明快、对比强烈,装饰花纹丰富多彩,注重绣品的艺术效果。作为广东传统工艺美术的代表,富有浓郁的广东地方特色,具有突出的社会功能和文化价值。
河南孟津剪纸
孟津剪纸历史十分悠久,俗称“铰花”。剪刀落处当即成形,难以增减修补,更加显得朴素自然。孟津剪纸表现形式众多,艺术感染力很强。
河南唐三彩烧制技艺
唐三彩吸收了雕塑、绘画、石刻等姊妹艺术,采用印花、堆贴、刻花等装饰图案,创立了唐代釉陶艺术的独特风格。唐三彩的人物表情丰富、体态丰满。器物种类繁多,被誉为中国陶瓷史上一颗璀璨明珠。
山东烙画
烙画又叫烫画,也叫“火针刺绣”,是在木、竹、纸、布、绢、葫芦等材料上用加热的烙针、烙铁烙出图文来的一种民间传统绘画艺术。
山东杨家埠木版年画
是全国三大木版年画之一,是一朵永开不败的民间艺术之花,记录着百姓生活环境变化,是全国乃至全世界年画史上的非物质文化遗产代表作。
山东聂家庄泥塑
聂家庄泥塑起源于明朝万历年间,至今已有400余年的历史,是全国泥塑艺术中唯一具有“形、色、声、动”四大独特效果的民间艺术。聂家庄泥塑题材范围宽泛,生产品种以泥娃娃、叫虎、叫鸡、摇猴等为主。
河北芦苇画
华北明珠白洋淀,为芦苇画提供了天然的原材料和生动的创作素材,使这一古老艺术和传统技艺得以传承至今。
白洋淀芦苇画精选特种芦苇及各种辅料,经分类、切割、压平、雕刻、编织、组装等十道工序制作而成。
芦苇画多以芦苇的本色为主调,再点缀少许明快彩,让画面更加富于变化,在整体上都给人返璞归真的感觉,花草鱼虫、人物建筑、山水风景尽可栩栩如生地一展风采,无愧于“一淀水,一淀银,一寸芦苇一寸金”的美誉。
河北布糊画
布糊画是在继承清代皇家宫廷传统布糊艺术基础上,集绘画、堆秀、绢人、浮雕、唐卡、布贴画等传统制作技艺于一体的传统美术类项目,至今已有200多年的历史。
布糊画坚持对民间“补花”传统技艺的继承与创新,以真丝等面料包裹海绵制作成立体造型组件,再组装拼贴成完整图案,加以色彩点染,配以绢花、金银丝、珠饰等配件制作而成作品具有真丝的光泽和浮雕的立体效果,无论人物风景、花鸟鱼虫均可画,而且情态生动。
河北沧州石影雕
石影雕,顾名思义,就是雕刻在石板上的影像。创作者用金刚石为尖的钢锥不断凿击花岗岩,黑色的石板上即留下或白或灰深浅不一、疏密不均的小点。
石影雕完全依靠创作者手腕力度的大小轻重,利用黑白明暗成像原理来形成摄影效果,其画面细腻逼真,清晰生动,古朴高雅,极具收藏价值。
脂粉制作技艺 (谢馥春脂粉制作技艺)
谢馥春香粉油非遗经典制作技艺,是从鲜花中采撷香气,注入原粉、油料,辅以中药等其他材料,经过多道工艺流程加工,从而制成香粉、香件、梳头油的特殊技艺。
主要工艺流程有鲜花熏染”“冰涎(麝)定香”“先露后窨”三个阶段,该技艺十分繁难,富有深厚的文化意蕴。
苏绣制作技艺
苏州地区刺绣产品的总称,为江苏省苏州市民间传统美术,是四大名绣之一,其特点可用“精、细、雅、洁”四个字来概括。
苏绣的针法极其丰富,目前常用的苏绣针法有40余种,包括平针、绕针、散套、虚实针等。选用合适的针法,能恰如其分地表现出不同造型的色泽感、空间感和质感,增强苏绣艺术的表现力。
南京云锦
南京云锦是南京生产的提花丝织锦缎的总称,因图案典雅优美,色彩绚丽庄重,宛如天上的云霞而得名。
南京云锦织造技艺存续着中国古代皇家织造文化的核心信息,是中国古代织锦工艺最高水平的代表。
安徽宣笔制作技艺
宣笔制作技艺源于秦代,盛于唐宋。宣笔制作需经过选料、水盆、制杆、装套、修笔、镶嵌、刻字、检验、包装八大工序一百多个环节。宣笔选料严格,制作精巧,具有装璜雅致、毛纯耐用,刚柔得中,形成尖、圆、齐、健四德具全的独特风格。
安徽宣纸
宣纸传统制作工艺选料严格,对水质、原料制备、器具制作、工艺把握都有严格要求,十分复杂,有些工艺步骤中还有“不传之秘”。
人们一提到宣纸,就会特指产自安徽宣城泾县的纸。宣纸的“宣”字来源于产地,泾县归属于宣城。
宣纸是传统手工纸品最杰出的代表,具质地绵韧、墨韵万变、不蛀不腐等特点,是书法绘画的最佳载体,有“纸寿千年”、“纸中之王”的美称。居文房四宝之首,迄今已有一千五百多年的历史。
微墨制作技艺
徽墨是中国传统制墨技艺中的珍品,有质坚如玉、落纸如漆、色泽黑润、历久不褪等特点。传承流布于宣城市绩溪县,黄山市歙县、屯溪区。
以松烟,桐油烟,胶为主要原料,经刻墨印,炼烟和胶,做墨,晾墨,打磨,描金等工序。
徽墨生产自唐末兴起,历宋元明清而臻于鼎盛,流传至今。
安徽歙砚
中国四大名砚之一,其主要生产制作地和成名地在古徽州歙县,故称歙砚。
苏东坡评其“涩不留笔,滑不拒墨,瓜肤而縠理,金声而玉德”。
兴于汉晋,盛于唐宋。第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统技艺类项目。
湖北大冶刺绣
大冶刺绣色彩清新高雅,针法极其丰富而变化无穷;绣工精巧细腻,达到远看是画,近看是绣的绝妙效果。一种具有荆楚文化特色的民间工艺。
山西皮影
山西皮影起源很早,作为一种民间传统的小戏,以驴皮、牛皮刻制的人物、布景和道具在舞台上造成影像,造型夸张洗练。
非遗传雅韵 省会聚知音
“非物质文化遗产”,是人类文化的记忆,创造力的精神家园。是民族个性、民族审美习惯的显现,是具有重要意义的活态文化,传承尤为重要。
通过“非物质文化遗产”中的艺术作品,我们可以形象地看到,老艺人、老工匠神一般的存在,他们选择坚持,守一种精神。
——让我们致敬每一位非遗人,用一生做好一件事。