作者：孙振华

(孙振华博士中国雕学会会长全国城雕艺委会副主任中国美术学院雕塑系教、博士生导师）

在人类早期文明所留下的神话中，许多与泥土和塑造有关，它们都不是简单的型造，而是事关人类和生命的起源

在古埃及的神话中，人的产生是制陶之神热奴姆用泥土在制陶盘上造出来的;在古希神话中，伟大的先觉者普罗米修斯知道天神的种子隐在泥土里，于是他就撮起一些泥，按照神的样子，捏了人类;在古希伯神话里，上帝用地上的尘土按照自己的样子创造了世界上第一个男人一亚当，又取亚当的一根肋骨，创造出了世界上第一个女人-夏娃，这个故事后来成为《圣经，创世纪》的开篇;在古代中国神话里也有女“转黄土为人”的故事:“天地初开，女娲黄土为人，剧务，力不環供，乃引绳横泥中，举以为人。

在美洲古老的玛雅神话里，也说神最初用泥土和木头造人，然而没有成功，后来终于用玉米造出了人类第一代祖先;

这是一个几乎及世界各大洲的共同的文化现象，它们这种令人惊讶的一致性，说明了什么呢?从古代文献以及文化人类学的考察中可以得出这样的结论，今天被我们认为是无生命的泥，在原始人那里是有生命和灵性的。

在美洲印第安人的传说有这样的说法:“开初，主神给每一个人一杯泥土，人们就从这杯泥土中吸着自己的生命在古老的希伯莱语中，“亚当”一词原意就是“出自土”。所以，当亚当与夏娃食禁果后，上帝说:“你原本是尘士，你仍将归为尘”……

在这个意义上，当我们重新审视人类史前时期的泥塑和制陶活动的时候，决不能仅仅把它看作是一种工艺活动，泥塑的背后是一种创造生命，为泥土赋予生命的活动。在史前文明考古中所发现的那些泥人像和动物，在原始人心目中，都是鲜活的，通灵的生命。

来自新的雕型家王忠民就是古老陶型的当代传人。

我想，当王忠民在进行陶型创作的时候，他心里一定也洋滋这种创造生命的激情。他曾经写过一首诗《在远古游走》，我相信他已经凭自己的直觉，意识到自己的陶塑创作与远古人类的生命意识之间存在着某种神奇的契合和关联:我以为我在创作其实我在梦中游走在古人居住过的地方找寻她的踪迹……

艺术的创作在一般的层次上，它只不过是一种描摹，一种对外部世界的形象记录;而在它更深的层次上，它是一种寻找和呼唤。对一个艺术家而言，他需要凭着心灵的感应，与历史、与人文、与生存的环境进行艰难的寻找和对话，只到有一天，他找到了他所需要的东西，直到那种神奇的相遇出现了，他才发现，他要表达的东西是什么，他也オ明白，他创作的价值和意义是什么。王忠民雕塑就是这种寻找的产物，它的一个突出的特点就是，这些雕塑体现了一个艺术家对土地的热爱，对人的热爱;对人的生存状态的关注，对历史和文化的关注。

虽然他是一个汉族人，但是，他的作品超越了民族的界限，具有非常浓郁的新疆民族风情，他努力把新疆的生活，少数民族的生活呈现给世人，为人们了解新疆，认识新疆打开了一扇窗口;他的作品让遥远的新疆下子和人们的距离拉近了，这些作品所洋溢着的新疆民族的生命活力和那种来自泥的质朴和清新一下子感染了我们。从这个意义看，王忠民的雕塑作品不仅仅是在简单地“描摹现实”、“陈列生活”，而是站在了一种精神的高度，体现出了对新疆大地深厚、悠久历史文化传统的敬畏和尊重，体现了艺术家对这片神奇土地的念和深情，这一点给我们的印象非常突出。

用泥质陶塑表现新疆少数民族的特色民居，是王忠民雕塑另一个重要特点。

这个题材体现了王忠民雕塑对中国传统雕塑文化的继承，也体现了他个人对当代雕塑的贡献。我们知道，中国现、当代雕塑的源头来自西方，而在西方的雕塑传统中，雕塑往往是和建筑相对的，它是建筑的装饰和附属，而把建筑本身作为雕塑的表现对象则不多见，西方雕塑题材主要是人的表现。

中国古代就不ー样了。在古代的明器雕塑中，有大量的建筑模型，例如，在东汉，就盛行拿陶制的建筑模型作为明器在墓室殉葬，虽然它们是陪葬用品，但是为我们留下了宝贵的关于汉代建筑的形象资料。中国古代雕塑还有各代的画像石、浮雕、砖雕、以及佛教雕塑中的悬塑等等，都保留了大量关于古代建筑的形象。另外，在古代的工艺雕刻中，如玉雕、牙雕、木雕、竹雕中，也都一直有雕刻亭台楼阁的传统。这些说明，用雕塑的方式表现建筑，是中国雕塑的传统，这传统在王忠民这里得到了很好的继承。

王忠民不仅仅只是继承传统，而是在传统的基础上加以了个人的创造。

首先，他塑造的建筑，不仅仅只是抽象的建筑符号和概念，而是和人的生活联系在一起，它们来自作者对生活的观察和提炼，同时，这些建筑倾注了作者的情感，所以，和中国古代表现建筑的雕塑相比，他的雕塑的建筑更有生活气息，更有生命活力，它们不仅仅记录了建筑本身，更可贵的是把具有地方特色的风俗民情、市井生活也非常生动的表现了出来。

其次，王忠民所表现的这种“叠床架屋”，屋上建屋的民居方式非常有特点，这种民居用雕塑的方式表现，王忠民应该是第一人。他长期生活在新疆，收集了大量的新疆民居的资料，我认为它们不仅具有美学、建筑学的意义，还有人类学、民族学、社会学的意义。随着少数民族地区的现代化进程，这种民居方式应该得到保护。王忠民作品意义在于，他用艺术的方式比较完整记录了这种民居方式，还展现了它们的魅力和活力，这应该是王忠民对中国当代雕塑的一个贡献。

王忠民的泥塑有他独特的形式感，以及鲜明的语言特点。

首先，他的泥塑摆脱了雕塑艺术中写实手法的束缚，大胆地采用了写意的方式，直抒胸臆，具有很强的表现性。

这种写意性和表现性在于，作者在创作中大胆强化个人的主观色彩，不受客观物象的束缚，一方面大胆地表现自己;另方面，为了表现对象本身的内在精神，它们非常强调突出表现对象中最有特征、最能传神的部分，因而，达到了较好的艺术效果。

为了写意和表现的需要，作者打破了传统的比例和空间关系，例如，在王忠民的作品中，如果按照人和建筑的真实的比例来做，那很可能就像个模型;而王忠民将人物的比例加大，相应建筑的比例就缩小了，这样更好的突出了人的活动，反儿让人觉得自然、亲切，它也许并不刻板地符合生活的真实，但是它具有强调的艺术感染力。

事实上，用雕塑表现建筑不是那么容易的，因为建筑具有抽象性、几何化的特点，容易做得死板，王忠民的作品由于不是机械地描摹建筑，带有表现性，所以他手下的每一座建筑各有特点，仿佛都是个个的生命体。

其次，王忠民较好地运用了夸张、强调、对比等各种艺术手法，简洁传神，亲切幽默，生动风趣…具有很强的情感性。作者根据自己的眼光和趣味，来塑造人物，表现建筑，展示人物与人物的关系，因此，它的泥塑带有作者个人强烈的情感色彩，显然，这和我们前面所说，与他对这片土地的热爱是息息相关的。由于这些艺术手法的运用，他的作品例如《老哥们》，非常夸张，非常简练，许多细节都每省略了，只留下了最有表现力的部分，起到了以一当十的效果。

再次，他的作品较好地表现了“泥性”，说明了他对泥这种材料的驾驭能力，他的作品采用的是新特有的红褐色黏土，这种材料一方面具有很好的表现力，使作者得心应手;另ー方面，具有地域特色，与新地区的地理特征相符，使材料和内容达到了统一。在表现建筑的时候，他用泥表现建筑的外部肌理，如果仔细观察，这些建筑的外立面非常丰富，各具特色，这些都是他对泥这种材料长期运用后，所达到的一种信手拈来的境界。

王忠民在塑造建筑和人物方面，已经形成了自己的非常突出的个人面貌，我希望这种面貌不要成为他的包袱和负担，他应该在这个基础上，近一步总结和推进，特别是在如何加强它的当代性方面，更多思考它在空间形态、语言方式、内容选取上如何更上一层楼，以取得更大的成功。