看兰有江的作品，很多人都会生出一种质疑:这是画的吗？人们无法想象，一个人何以能有这样的耐心，在一幅画上以一种他人难以复制的方式，画下如同人工智能般繁琐而又精细的画面。初看觉得眼花缭乱，画面近乎分不出哪是上，哪是下，哪是开始，哪是结束。及待细看，才发现，内藏一种规律，甚至仿佛是经过精确的计算。但分明又看得出是信手拈来，收放自如，画家并没有通过任何仪器的测量，就是顺其自然的某一笔画到某一处，当戛然而止时正恰到好处。这大概就是一种功夫吧。

国庆上午十点左右，我与兰有江通了一个简短的电话，在电话中聊了十来分钟。通常是我问三句，他答一句。并且这一句也多半是——我也不知道如何回答。话语中带着浓重的家乡口音。我说：“有江，您不回答，我也懂。因为您已将您所有想要表达的话都画在了画里。我和您通话，并非是采访，只是向您表达我的敬意。在这样一个特别的日子，问候您。我知道您在偏僻遥远的山村过得很孤独，好在您有画画。画画不仅仅是您的表达方式，也是您生命的一场修行，甚至也是您的生活方式。老天很公平，祂让您不能走得很远，但是祂给了您一种特别的天赋，能让您在自己的世界里自得其乐，并且透过绘画创造出一个唯美的精神世界。”

我从中国农民书画研究会毕铭鑫会长那里得知，兰有江因小儿麻痹，腿脚不便，多年来，一直跟着哥哥生活，平常独自替哥哥照看着一个小店。没有客人时，他就在柜台前画画。这一画，就画了二十几年。

虽然兰有江身有残疾，但是在兰有江的绘画作品中，我们看不出任何残疾的痕迹，反而看到一种生命的圆满。所以从某种意义而言，那个腿部有残疾的肉身的兰有江，正是为了成就那个精神圆满的真正的兰有江。这才是生命真正的实相。

有江的很多绘画作品上都没有签名，但是只要看过兰有江的作品，你就能从千万作品中一眼发现哪幅是他的作品。他已经拥有一种独属于他自己的绘画语言与绘画风格，甚至是某种画面的精神特质。不要说他的画在构图上无法被人工模仿，即使能模仿出来，也无法模仿出那种气质，那种宁静的、内在圆满的气息，这是一个独立的不同于俗世的充满祥和与安宁的精神王国。里面充满了一个个的精灵，这些精灵们有着自己的语言，自己的交流方式，过着一种富裕的、富足的、丰盛的、喜悦的生活。

我问有江，对自己当下的生活感到满意吗？他说很满意。尽管他的生活在很多人看来，是不幸的，然而他坦然接受命运给予的一切，并对一切充满感恩。他说他特别感恩中国农民书画研究会对他的重视与支持。这就是兰有江。在他的内心里，只记得他人之好，只感恩命运的馈赠，而对常人看来的所谓命运的不公，却视而不见。这或许就是他最大的财富吧。他活在他自己的世界里，每天沉浸于宁静的绘画之中，享受着这种生命的静好。在这种静好中，他似乎拥有了一种超然的能力，直接与宇宙获得了某种沟通与连接。

我又问他，画一幅四尺斗方大概需要多长时间？他说，大概十天左右。我甚至不知兰有江长什么模样？但我仿佛能看到他每天坐在小店里从早至晚画画的样子，在那里专注地一笔一笔地绘画，忘记时间，甚至忘记一切。直到一个老乡在柜台外高声喊道：“有江，给我来瓶二锅头，再拿个打火机。”待有江做完这一切，客人离去，有江重又沉浸到自己的世界里。

我对有江说：“您虽然身在山村，活在您自己的世界里，但是您的画却是属于世界的。您也不追求名利，画画只为自己的喜欢，但是有一天，世界会因您的画而认识您。”

有江在电话那端“嘿嘿”地笑。他也未曾见过我，但是在那一刻，我感受到他有一种被读懂的喜悦。

是啊，这种懂得，无需言语。正如兰有江的作品，无需任何解释，当你看到这些画面，就会满心欢喜，甚而是肃然起敬。因为有一种生命的虔诚在那里。若非虔诚，若非潜心创作，不会呈现出这样和谐饱满的构图与色彩，以及这样的圆满与皆大欢喜。

兰有江艺术简介：

其作品表现力强，运用非学院派的素描与色彩来进行表现，色彩多变，线条流畅，构图夸张大胆，物像游走于平面与立体构成之间。画面张力大，信息量足。既传承了当地的传统绘画手法，又符合时代特色与精神。

沈思源

中国当代作家、艺术评论家、纪录片出品人、东西方艺术家协会副主席、源点思想库创始人。

擅长透过文字洞悉人性，通过写作直抵生命本质。著有《天国归来》《漂魂》《水里的圣经》《返思录》《梦醒记》《太阳之子》《安之书》《孤独之美》《天才女人》《我的爱》《二囡家书》《毛郠夫人》《走着走着就遇见了》《身心健康密码》《生命是一场喜悦的旅程》等多部长篇小说及各类文学作品。她一直坚守文以载道，将自己的思考和写作专注于探求宇宙的实相、人生的意义与生命的价值。