来源：镜语视听

上世纪七十年代中国人的精神生活很单调，听广播、看电影成了重要的文化享受方式。有一天，学校组织大家观看电影芭蕾舞剧《红色娘子军》，当听说是打仗的电影很是兴奋。然而当我面对没有台词只有音乐和蹦蹦跳跳的银幕时兴致瞬间全无，从此这个被称之为舞蹈的东西离我越来越远。然而四十多年后，我却走近了舞蹈，走近了用肢体说话的艺术，结识了一批热爱舞蹈的艺术家，米克拉依·依布拉音便在其中。

我认识她是十五年前，她的舞蹈作品入选全国赛事。有作品并且能被评委、社会肯定是任何一个舞者一生奋斗的目标，而且这种经历有可能会成为改变舞者一生的机遇。由于前往内地参加比赛的经费遇到了一些困难，她通过我的同事表达了想去参赛的愿望。经过协调我们提供了一些帮助，演员们如愿前往比赛地，至此我与这位年轻的编导算是认识了。

米克拉依学艺早，经历虽不传奇但也颇为丰富。她出生在一个艺术世家，父母都是文艺团体的演员，这样的家庭环境无疑对她的学习、事业、生活产生了重要影响。说起自己的家庭，她语气中流露出的是一种难以言表的骄傲。她的父亲曾经受到过毛泽东主席等国家领导人的专门接见，这也成为这个家庭引以为荣、十分自豪的荣耀和光环。九岁在母亲负责的艺术团学习舞蹈，11岁考入了西北民族学院音乐舞蹈系，学习期间连续四年获得奖学金并以优异的成绩毕业，舞蹈生涯就此开启。

完成学业对她来讲只是从艺开始的第一步，面对心中的舞蹈事业，为丰富舞蹈技能，提高艺术造诣，弥补从艺短板，毕业后她再次踏上了修炼的旅程。先后到中央民族大学、中央文化干部管理学院学习深造，毕业后被新疆歌舞团录用。舞蹈梦想就此开启。虽然有了稳定的工作，可她仍没有放弃任何学习的机会，以各种方式主动交流请教，潜心学习，经过不断积累，米克拉依已从青涩、稚嫩逐渐走向成熟，成为新疆歌舞团一名骨干演员。

《顶碗舞》是新疆歌舞团的保留作品，二十年前我曾近距离观看过。演员头顶一摞摞瓷碗在不停地旋转中舞动，肢体随音乐流动，碗在头上纹丝不动，看着让人紧张揪心。舞蹈结束时，舞蹈演员们从头上取下一只只碗，当清水从最后一只碗流出来的那一刻，观众常常被眼前的表演所折服，发出由衷的惊叹。这个将舞蹈与杂技巧妙结合、表演难度极高的作品在上个世纪九十年代末获得中国首届荷花杯舞蹈大赛金奖，是那个时期舞蹈繁荣的景象。

舞蹈和杂技恐怕是艺术界非常艰苦的青春艺术，练就童子功早，训练异常艰苦，训练和演出中随时都有可能出现伤筋动骨的情况，甚至艺术生涯戛然而止，而且从艺时间短暂，我将它们称之为勇敢者的艺术。让舞蹈演员练就杂技技能还要付出更多的汗水、具备无畏的勇气。这个想象力丰富，富有创意的舞蹈作品如果没有百倍的训练付出是很难完成的，《顶碗舞》在舞台上精彩惊艳的背后必定是炼狱般的训练。经典作品既能长期供人们反复品味，也能以演代训培养演员，古今中外概莫能外。这个作品之后，一代又一代、一批又一批的演员从中得到了锻炼，作品又托起了演员走向高处。米克拉依也是最早表演这个作品的演员。经历、资历能说明什么呢？至少它告诉我们一个舞蹈演员曾经的成就和艰辛的付出。

罗曼·罗兰认为：“世上只有一种英雄主义,就是认清了生活的真相后依然热爱生活”。一个个从艺者明知劳其筋骨、空乏其身的付出未必换来骄人的光环，但依然前行在追梦的路上，诠释人类探索世界的精神。从排练厅到舞台我们好像感受到了这些勇敢者身上散发出的英雄主义气质。

作为演员多次参加国家重要的演出活动，纪念香港、澳门回归祖国晚会，申办北京奥运会对外文化交流，从欧洲到亚洲近20个国家和地区都留下了她的舞步，展示新疆文化，传播中国文明，播洒友谊种子，这样的轨迹就是一位文化使者的闪光历程。作为编导一直活跃、奔忙在创作一线，从上海世博会到新疆亚博会、中国新疆国际民族舞蹈节，从全国少数民族文艺会演到全国少数民族运动会以及国家和新疆诸多电视晚会都有她的身影。在舞蹈创作上潜心研究，创作了《摘葡萄》《追赶太阳的姑娘》《画廊》《要当妈妈了》《纺织姑娘》、《爱的花帽》等舞蹈作品，在全国和新疆的舞蹈赛事中荣获金、银、铜奖。

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身为国家一级导演的米克拉依除了艺术创作外，还担任新疆艺术剧院创作研究部负责人，成为一名艺术管理者。2018年当选全国人大代表后，她心中仍然装着新疆的艺术事业，把自己学习、实践形成的思考及时总结，建言献策，其中，向全国人大提交的“深化国有院团改革”建议被纳入国家十四五规划当中。

一个有追求的舞者总会一直跳着，当驻足时才发现自己的生活只剩下了舞蹈，舞蹈在丰富自己的同时也在孤独自己。从小与舞蹈结缘，事业与舞蹈为伴，舞蹈已深深融入了米克拉依的生活，融入了她的精神和情感世界。我对舞者非常敬重，也深知背后的酸甜苦辣。旦暮之期般的舞蹈生涯实际上是勇敢者的精神附体于舞蹈演员，这些以舞为梦，以行筑梦的舞者为人们奉献了精彩，涵养了精神。我经常对朋友讲，当大家看到台前光鲜亮丽的一刻，你们或许更应该关注幕后演员超乎寻常的艰辛，包括那些与演员朝夕相处的创作者。英国诗人德莱顿曾这样说：“舞蹈是脚步的诗歌”，包括米克拉依在内的舞者确实是在用手、用足、用心在写着诗行，他（她）们身后留下的一串串脚印就是一行行或抒情或激情或让人深思的诗歌。当大家为诗行感动赞叹不已时，我们或许还应品读其中的诗意，从米克拉依的从艺经历我似乎读到了这样的诗。