这棵菩提树，在这里默默地等了你三百年。终于等来了2022的春天，终于迎来了你。

老树为你开出了满树的新花。这是一个多美的季节啊。刘景路的叠墨系列作品展就在这样一个春意盎然的季节，在菩提园边的丝路华兴默默展开。是的，默默，因为碰巧遇到疫情防控……

在很多人看来，这无疑是不巧的。但是在我看来一切都是最好的安排。就像这棵老树，寒往春来，无论人来与不来，看与不看，它一直在这里，到了该绽放的季节，它就尽情地绽放……

我始终觉得，艺术的创作就像树的开花与结果，是自然而然的事。我愿意顺其自然。我想刘景路也是赞同的，尽人事而听天命。

感恩丝路华兴艺术中心，感恩铁英，感恩雨晴。尽管不能大范围的展览，但是每天也都陆陆续续有客人参观欣赏，每次她们俩都不遗余力地讲解。

这是一次极其特殊的展览，一次主人公与策展人都不在现场的展览。但我依然认为这是一次成功的展览。因为在这样特殊的时期，以及特别的情况下，作品能够得以展出，这本身就是一种成功。

我愿做一棵菩提树，默默地坚守，为那个懂我的人静静地绽开……

刘景路其人

奇人有异相，此相非特指外相。很多人以为自己的外相皆拜父母所赐，但事实上每个人的外相都是其精神内核的外延。特别是上了一定年岁之后，一个人有怎样的思想、怎样的精神、怎样的性情、怎样的胸怀、怎样的气度，怎样的境界都可以从其相貌及其所作所为中看到。

初见刘景路老师，一身灰色的衣裤，一头灰白的长发，从一道老旧狭窄的门迎面走来，笑声爽朗。似乎在意料之中，可似乎又在意料之外。艺术家，大多不修边幅，可如此随性而不羁，甚至不羁到根本不在乎人们如何看待他那灰暗破败的门庭，甚至到了会误以为此地无人居住的地步。然而这或许就是他想要的效果吧。当前后左右的门廊装饰都光可鉴人，他的陈旧倒成了另一种风景。

走进很多艺术空间，他们通常都会将凌乱隐藏起来，将最美的呈现给外人。但是走进刘景路的艺术空间，无处不在的作品，怎一个“乱”字了得。然而却又乱中有序。这反而让人感受到的一种不事雕琢的真。甚至能从他摆放着的大大小小的成千上万的物件与作品中，看到他几十年来的艺术生涯与心路历程。如此真实地呈现，毫无遮拦，毫无装饰，就像他无遮无拦的真性情那样。他不怕你审视他的每一件作品，无论你觉得好还是不好，那曾经都是他无比得意的创作。正如他不怕你直视他的灵魂，无论他的灵魂中充斥着怎样的念想，那都是他创作的元素。正如世上所有的材料都可以成为他创作的原料。他抛开一切的局限，只有一个目的，就是拒绝平庸。尽管在某些平庸者的眼里，他同样平庸。但毫无疑问，在思想者的眼里，他就是思想者。

他给维纳斯按上手臂，在大卫充满力量的拳头里塞进苹果……他不但敢于想象，且敢于大胆尝试与实践。将自己的奇思妙想变成一个个现实中的作品。罗丹的这句话同时也说明，我今天对刘景路老师的预言，是因为我较大多数人都更早地看到了潜藏在他身上的这种特质。他无疑是孤独的，因为少有人懂他。但他同时又是不孤独的，因为他沉浸在自己的创作中，以其深刻性、超前性、预见性，与过往和未来的大师们对话。在那个空间里，他超越了时间，作为一个自由的灵魂，他穿越在前人与后人、高维与低维之间。

刘景路与他的光系列绘画

他以信手拈来的势态，将无形化为有形。如同当年女娲以泥土造人一般，他用自己的双手将佛家的悟，儒家的儒，道家的道，分别捏出参禅的佛子来，解惑的孔子来，逍遥的老子来……然而有形终归不能完全尽情地表达，有形终归被束缚，何况儒释道哪里是几个雕塑可以表达尽的呢？于是在多年之后，他又从有形中跳脱出来，化有形为无形。如同突然有一道天光从天而降，直接穿过他的头顶，进入他的百汇，直抵他的灵魂深处。在全球被疫情笼罩，在整个人类的至暗时刻，这束自天而降的光，瞬间照亮了他的世界。

于是，《光系列》诞生。如同《创世纪》中神说：“要有光，就有了光。”在宇宙之初，神以自己的一念，给宇宙带来了光明。刘景路以自己的一念，在他自己的艺术世界里创造出了一道道神光。每一道神光都自天而降，照亮整个屋宇，也照亮了他自己以及每一位观者的心灵。

如同宇宙有黑夜与白天，刘景路的光系列便是由“黑与白”组成的，黑代表阴，白代表阳。于是他画中的世界便在这阴阳和合中生动了起来。阴阳合，万物生。他通过黑与白、阴与阳的平衡，在一张张原本最普通不过的宣纸上创造了一个个令人不可思议的画面。

当看到悬挂在墙头的巨幅《启示录》，一股无比巨大的能量扑面而来。灵魂瞬间被深深地震撼。我停下脚步，不由脱口而出——神品。是啊，神品，高于艺术之上。若非神品，绝不能达到如此震撼的效果。仿佛已经穿越意识的维度，而直达至高之处，那是神的世界。

我被一层神圣的光芒所笼罩。原本显得些许暗黑的室内，骤然亮起。也许是天人交感，那一刻，一道天光从屋子高高的窗口斜斜地摄入。那一刻，我突然想起一段话： “你们要努力进窄门。我告诉你们，将来有许多人想要进去，却是不能。”据说，天国的门是窄的。那一刻，我再环顾屋内，天堂不正在此时此刻么？有一种信仰，与宗教无关。这种信仰就是对艺术的信仰，对艺术的追求。

刘景路在他的艺术之路上，找到了他自己的天国。经由那道窄门，进入这个神圣的国度。那是他自己的艺术王国。在这里，他并不是要敞开大门迎来送往，而是关起门来潜心创作。

刘景路给我带来的触动，不仅仅是他的一幅幅绘画，一件件雕塑，更是他的真性情，他对真善美的追求以及对一切未知永不停止地探索。站在他的《光系列》之前，我深深感受到，这是一个被光照亮、被神开启的非凡生命。他的意识维度早已超越常人，他看似回归宇宙本源的绘画作品，其实是开启了一个新的时代——光时代。光是什么？光是爱，是美好，是光明，是万物复苏，是生命觉醒……

无论有人振臂高呼，还是有人极力反对，一个新的时代即将来临。这个时代正是当下处在风口浪尖上的元宇宙。很多人还蒙在鼓里——什么是元宇宙？元宇宙的到来到底是人类的福音还是灾难的开始？人们一无所知。刘景路却已经落实于自己的行动，将他心中的元宇宙描绘到了纸上。我有幸成为第一个从中窥见天机的人，并循着他画中的神启着手开始创作《元宇宙启示录》。

元宇宙到底是将人类带向天堂还是地狱？并不在于元宇宙本身，而依然在于人。如何把控自己的心，让自己不在一个虚幻的世界里迷失本性，这正是《元宇宙启示录》要给人们带来的启示。唯有以宇宙心为心。宇宙的心，不增不减、不垢不净，如如不动，本来如是。刘景路的画作《元宇宙系列》，正是其在如如不动的本心之下，与宇宙合二为一，画出本来如是之画面。几百幅作品，呈现宇宙之多维景象，每一个景象皆是我们闻所未闻，见所未见。但它们确确实实存在于宇宙之中，是宇宙某个局部或片段的显现。透过宇宙之心，我们将能更智慧地面对元宇宙时代的来临。

元宇宙，应该是让人类的心靠得更近，而非是更远。应该让人类透过虚拟世界而更懂得与现实中的生命彼此相爱，而非彼此相害。

毫无疑问，人类传统的生存和发展规律正在被完全打破，与现实生活并存的另一种生活——元宇宙生活，将会在不远的将来越来越多地占据人类生活的主导地位，人类将会在现实世界与虚拟世界中不断穿越，甚至分不清哪是现实，哪是虚拟？正因如此，越是在这样的时代，越是要保持意识的清醒。

这是一个更好的世界，还是一个更坏的世界？无人可以说清。但是有一点可以明确，在森林中行走，人类需要指南针。在元宇宙中行走，人类需要一部厚厚的《元宇宙启示录》。这是一部元宇宙时代的心灵指导书，如同一束光，透过元宇宙系列作品照进人们的心里，给人们带来启示与指引。我以为，真正的艺术家一定是背负了这样的使命。

或许，我是那个阅读者、发现者。如果造物主借刘景路的叠墨来呈现元宇宙的某些景象，那么我则以文字的方式，让现在与未来的人们，更多的了解到元宇宙的某些实相。正如王和所言——元宇宙本来就存在，且是“自始至终”和“如影随形”的存在。我们只是偶然打开了造物主的脚本，或者说是科技给了我们一把打开元宇宙之门的“钥匙”，让我们走进了这片世界。其实，从某种意义上讲，我们原本就属于元宇宙的一部分，打开的只是认识、觉悟和境界。

从与景路老师遇见，到今天，才短短六个月。六个月中，诞生了《元宇宙启示录》；元宇宙艺术作品之地水火风系列、光明战士系列、生命树系列等；创造了很可能会对未来人类产生深远影响的SILUBI；一起合作的元宇宙NFT已经在国际网站OPENSEA上市；我为刘景路老师撰写的艺术评论《跨界艺术家刘景路》登上了2022年新春第一期《中华英才》杂志。

2022年2月，我联合北京盈科律师事务所知识产权部，在北京第一高楼的中国尊，以刘景路叠墨系列作品为主题，策划举办了第一期艺术与NFT相结合的元宇宙艺术沙龙。

2022年3月，我联合华兴控股集团丝路华兴艺术中心，在其位于通惠河畔充满艺术气息的仿古建筑内，再次以刘景路叠墨系列作品为主题，举办了第二期艺术与金融相结合的元宇宙艺术沙龙。

2022年4月，由我策划，由丝路华兴艺术中心特别支持的刘景路叠墨系列作品展在华兴控股集团二楼的丝路华兴艺术中心正式展出。

我从没有给任何艺术家做过经纪人，也不懂得经纪人要如何做。我只是尽自己的全力去做。尽管无论你如何努力，可能还是不尽如人意，但是扪心自问，问心无愧。只是我个人的一个小小决定，牵一发而动全身，惊动了我周围所有关心我的人。

他们最担心我的是，花费很多时间、精力、包括财力、物力、人力，最终却一无所获。但是我对他们说，如果我努力过，我经历了，那我这段时间的人生已经因为这个过程而有了特别的意义。

再次感恩感谢。

——沈思源于2022年6月8日